馬丁跟你說

定制劇，像和品牌談戀愛！

近年來，短劇作為品牌情感容器，迅速崛起，成為行銷領域的新趨勢。

 韓束的短劇爆款便是這一趨勢的經典範例——通過巧妙將產品賣點轉化為情感支點，打破傳統廣告的局限，吸引了大量年輕消費者。 

深入行業幕後，我們才真正意識到，推動短劇變革的，正是一群像徐藝真這樣的創新者。她們正在不斷重塑短劇的內涵，賦予其更深的文化價值。

曾幾何時，短劇被視為“快消品”——廉價、速朽，很難跨入文化的殿堂。 

然而，徐藝真卻用她獨特的視角和創作力，將短劇賦予了全新的生命力。作為演員、製片人的她，憑藉卓越的敘事能力和深刻的角色塑造，迅速在行業中脫穎而出。

 為了能與她面對面交流，廣告狂人等了近半年。終於，在她的空檔期，我們飛到了北京，走進她們的工作室。原計劃下午2點，直到4點才得以見面。她們的行程排得滿滿當當，任何細節都可能隨時變化。

其實，這並不意外。徐藝真和龍導一直潛心創作，幾乎將所有時間都留給了劇本和拍攝，很少有機會參與採訪或對外宣傳。對他們而言，創作才是最重要的事。

然而，就在我們約定採訪的當天，淩晨她們突然接到緊急通知，必須去洽談一個即將開拍的專案。儘管通知臨時，但為了不辜負大家的努力，沒來得及化妝也毫不猶豫地趕去。經過緊張溝通後，她們又全力趕回，終於在4點如約專訪。

她走進採訪間前，先去補了個妝，前一晚的會議持續到深夜，又從另一個劇組快馬加鞭的趕回來，但她依然神采奕奕。

徐藝真，短劇時代的親歷者、探索者。

雖然“短劇女王”這個話題對於她來說有點炒冷飯了，但我們實在是繞不過。幾個月前她還習慣性回避，如今，已然成了某種被認可的事實。

去年，她參加了綜藝《開播！短劇季》，在現場的表現，被寧靜老師讚譽“真是王者”。當我們問她，從網友口中的“短劇女王”到寧靜親自坐實這一稱號，她的心境有何不同時。 

她猛的抬眸，眼神堅定，雙手抱拳道，“潑天的富貴輪到我了，我繼續努力。”

 錄製現場業內前輩與市場紅利交鋒，質疑與認可共存。綜藝之後，質疑聲漸息，認可聲漸強。被寧靜坐實的短劇女王，像是一記敲錘，將她的地位牢牢釘在短劇的版圖上。對於這些評價，她的回應依舊是輕描淡寫，既不炫耀，也不回避。

但她知道，這一路從來沒有什麼“潑天的富貴”，只有腳踏實地的摸索。

當被問到會不會拍一部屬於自己的電影，像《喜劇之王》那樣的作品？她輕輕一挑眉：“我可沒這個想法。”“拍自傳？拍我的自傳啊，估計沒人看吧。”她調侃道。 

龍導補充道：“每個人的追求不一樣，有些演員希望未來能成為導演，有些則更想專注在表演上。而真真，她很清楚自己最想做什麼。她選擇了做製片人，並不是為了掌控，而是為了理解創作的全貌，也為了在搭檔關係裡分擔責任。”

“沒有啊，我主打是愛學習。”她笑著打趣。

從演員到製片人，身份並未改變，只是多了一種選擇，她依舊是那個認真演戲的演員，只不過這一次，她站在更高的地方，看得更遠，也走得更穩。

02.不熱愛這行  真的扛不住

在短劇行業硝煙彌漫的戰場上，她們始終逆流而上，執著於“精品”，執著於她們內心真正認定的好內容。

“其實最早‘卷’這個行業的，就是我們。”龍導嘴角帶著一抹意味深長的笑意。她們曾是最先殺入短劇戰場的探路者，如今也成為這個行業最知名的標籤之一。

短劇行業風口瞬息萬變，今日流行的題材，明日或許便無人問津。許多製作方選擇追逐市場熱點，快速複製既有成功案例，試圖在流量紅海中分一杯羹。而真真和龍導卻堅持創新，挖掘全新的故事，探索尚未被講述的敘事邊界。

以她們最近推出的短劇《你好，我叫許星月》為例，這是一部在題材和立意上都頗具突破性的作品。故事圍繞一場跨越時空的旅程展開，講述女兒為母親改寫人生的動人故事，將鏡頭對準母女關係中那些未曾言說的柔軟與遺憾。

 不同於市面上常見的套路化表達，這部作品嘗試用輕鬆詼諧的喜劇調性，去講述關於親情、命運和人生選擇的深刻命題——“如果人生可以重來一次，你希望母親過上怎樣的人生？”

自2025年2月4日上線抖音以來，這部劇很快引發討論，開播當日便登上抖音娛樂榜TOP9，三日內連續斬獲多個熱榜席位，成為達人選劇榜第一名。評論區裡，觀眾的留言不再只是“好看”“上頭”，而是一個個帶著故事的共鳴。

“對好劇本的標準其實很簡單，就是‘喜歡’。”她的語氣輕快而篤定，目光裡透著固執的光亮，“千金難買我樂意。真正的好故事，是能夠穿透時間的。”

她和龍導的合作始終保持默契，但她們也清楚，創作不能只停留在“喜歡”上，還需要平衡市場需求。“創新半步，快半步。”她強調，“但不代表每一步都必須大受歡迎。”市場回饋不會騙人，觀眾的選擇才是最真實的投票。

 儘管短劇行業競爭激烈，投流成本高昂，她們的作品卻屢屢破圈。《總裁有疾閃婚來襲》這部短劇，不僅在審查趨嚴的環境下脫穎而出，更是以4.3億的播放量刷新行業記錄，遠超此前的《哎呀皇后娘娘來打工》。

 “審查越來越嚴，短劇的生存空間被壓縮，市場規則也在重塑。”龍導頓了頓，眉頭微微蹙起，“但這證明了一件事，真正能留下來的，還是內容本身。”

外界看短劇行業風光無限，身處其中才知這條路的艱難。“拍短劇的第一天，我們就在五金店訂做軌道和轉盤，因為市面上的小機器根本沒有配套設備，我們就自己做。”她說得雲淡風輕，仿佛這是一件再平常不過的事情。

但現實遠比想像更難。從劇本到拍攝，從後期到宣傳，每個環節都經歷無數個不眠之夜。“每天開會到淩晨四五點是常態，我們已經好久沒休息過了。”龍導指了指不遠處的沙發，那裡放著幾床簡單的毛毯。“有時候索性就睡在公司，第二天一睜眼，繼續開工。”

 “說實話，掙的錢跟我們有什麼關係？”她笑了笑，眼神卻格外清醒。“短劇行業看似熱鬧，但只有身在其中，才知道這條路有多難。”

團隊裡，有人發燒仍堅持對接工作；有人剛結束綜藝錄製，立刻回歸片場；有人熬夜到極限，第二天依舊準時出現。

 “我們選人，最看重的是熱愛。”龍導說道，“因為你不熱愛，真的扛不住。”

劇組運轉如同沒有停歇的機器，連軸轉成了默認節奏。這份艱辛，不僅僅局限於短劇行業，廣告行業同樣如此，說到底，創作者的辛苦早已跨越行業邊界。廣告公司的加班已成常態，無論是策劃、文案，還是製作團隊，大家的工作時間常常延續到淩晨四五點，而這些往往不被看見。

 “有時候，甚至不知道自己多久沒進組了。”她笑了笑，“我們算了一下，我‘休息’了20天，但這20天裡，寫了劇本，參加綜藝，還在各種劇本創作之間穿梭。”

她低頭看了看桌上的手機，微信未讀消息依舊上百條。“有時候會想，這是不是工作之外的生活？可後來發現，這就是生活。”

在這個晝夜顛倒的創作世界裡，有些陪伴是特別的。她提到了“茅臺”，那只劇組裡的小狗。

“你知道嗎？‘茅臺’這個名字，起得特別隨意，可它真的旺。”她笑著說，“劇組裡的人都說，自從它來了之後，我們一直都很順。”

另一隻狗，“芭樂”也曾出現在《總裁有疾閃婚來襲》中。茅臺、芭樂、劇本、淩晨四點的燈光，這些碎片構成了她們的真實世界。而在這其中，她們依舊堅持不妥協的信仰——創新是標準，熱愛是底線。

 03.定制劇像談戀愛

短劇行業經歷了黃金時代的狂飆，資本洶湧而至，如今風口漸穩，市場回歸理性。她笑了笑：“以前投資成本低，熱錢全部湧進來，現在不一樣了。利潤收縮，有些人開始動搖。”

短劇行業的盈利模式正在被重塑。品牌方不再盲目砸錢，市場的邏輯發生改變，只有真正兼顧內容與商業價值的作品，才能在這片紅海中站穩腳跟。 

“付費短劇和定制劇，模式完全不同。付費短劇靠流量變現，而定制劇本質上是品牌的宣傳策略。”龍導解釋道，“舒膚佳的那部定制劇，它的目標並不是盈利，而是品牌效應。”

她頓了頓，目光掃過窗外，沉思片刻後繼續說道：“壓力是如何把控好內容的精品度，同時滿足品牌方的訴求。”創作的邊界在哪？如何在植入品牌的同時，維持故事的完整性？

廣告狂人笑了：“所以這就成了創作者和客戶之間的拉扯，對嗎？”

龍導點點頭：“是啊。你看，有些品牌方希望植入大量產品資訊，甚至希望每個鏡頭都突出品牌，但我們要考慮觀眾的體驗。定制劇的核心不是硬廣，而是講好故事，讓品牌在故事裡自然生長。”

她對定制劇有獨特的理解，“定制劇和品牌方、內容方其實是互相反哺的。觀眾因為劇去關注品牌，品牌又通過劇觸達更精准的用戶。” 

她喜歡做定制劇，並非只是商業層面的考慮，而是因為定制劇也可以是一種創作自由的延展。品牌方信任她們，把創作權交給她們，而她們則在品牌需求的框架內，構建更有趣、更獨特的故事。 

“當然，我們不會接所有品牌的合作。首先，它要適合我們的劇。其次，產品真的得好。我們每次合作前，都會親自試用產品。”她輕笑了一下，“不然你怎麼去講它的優點？”

廣告狂人問：“有沒有特別深刻的植入案例？”“有。比如舒膚佳。”

 那部劇裡，有兩個角色，姐姐代表山茶花，沉靜內斂；妹妹代表紅石榴，活力四射。“我們想表達，每個人都是獨一無二的個體，有自己的魅力。”

觀眾看完劇後，評論區刷滿了“山茶花和紅石榴，我都要！”品牌方順勢推出組合套裝，銷量大漲。

“定制劇的價值就在於此。”龍導說，“它不是單向的行銷，而是一個完整的敘事體系。”

創作是一場平衡的藝術，在商業訴求與藝術表達之間，找到微妙的共振點。

她回憶起自己對周星馳的《唐伯虎點秋香》的喜愛，尤其是那一幕“含笑半步癲”。“幽默是一種強大的媒介，它可以讓品牌資訊變得自然，甚至讓人期待廣告的出現。”她解釋道，“我們曾借鑒這種方式，把品牌的資訊巧妙地塞進劇情裡，觀眾笑過之後才意識到——哦，原來這是一條廣告。”

 但她也承認，這條路並不容易。

“品牌方有時會帶著很具體的要求來，希望複刻我們過去的成功案例。但創意不是範本，我們更希望能為每個品牌量身定制合適的故事，而不是簡單地複製粘貼。”

那麼接了定制劇，會不會影響創作自由？

她笑著搖頭：“創作本來就是限制中的自由。就像談戀愛，彼此信任，才有好的結果。品牌方信任我們，不會過度干涉，給我們創作空間；我們也理解她們的商業目標，努力去做讓雙方都滿意的作品。”

她頓了頓，目光投向遠方。“定制劇就像談戀愛，彼此要夠瞭解、夠信任，才能成就一段好故事。”

2024年，對於她們而言，意義非凡。 

這一年，龍導與真真共同成立了龍壹影視製作有限公司。名字裡的“龍”指龍導，“壹”指真真，在龍年，她們第一次正式面向大眾，寓意著“龍年爭第一”。儘管成立僅一年，龍壹的未來藍圖卻已然清晰，不止一條路徑。

龍導目光遠眺，仿佛正在描繪一片更廣闊的世界。她的聲音平穩而堅定：“我們始終在嘗試，不斷探索新的短劇形式，調整分鐘數，融入更多的內容元素。‘杜拉拉’是我們的一次新嘗試，也是我們的第一部橫屏短劇。未來，中劇、長劇都會涉及。”

 龍壹的構想，從一開始就十分純粹。

“龍壹就像一個太陽的核，”她思索片刻後說道，“它不是全能的實體，而是核心，向外輻射光芒，與不同的團隊、機構合作，共同形成自己的軌道。”

外界對龍壹的認知，往往帶有誤解——有人認為它是一家龐雜的影視公司，也有人覺得它是網紅孵化基地。但在龍導看來，龍壹是“內容大腦”，它不會涉足自己不擅長的領域，更不會試圖壟斷市場，而是將不同的板塊交給專業團隊。

她停頓了一下，補充道：“術業有專攻，我們從不貪多。”

這種清晰的自我認知，使得龍壹在行業的迷霧中顯得異常堅定。

 雖然短劇行業在爆發期，但龍壹不想過快擴張。 

她們始終秉承著打造屬於自己的獨立空間，類似于一個導演和一個演員工作室的性質。公司專注於研發和創作，保持小規模核心團隊的運營方式。 

至今，龍壹製作未曾接受外部融資，也沒有計劃吸引投資，只想穩步前進。

“很多人誤會，以為真真要做影視大老闆，建立一個龐大的商業帝國。”龍導笑道，“其實我們摘得很乾淨。龍壹不會變成龐雜的機構，我們的核心始終是內容。” 

她知道，外界有許多質疑和流言。

“有人說，我們不接外部電影項目，是為了維護龍壹。”

真真輕輕搖頭，目光沉靜而堅定：“我想得很清楚。我不是那種需要急著‘升級’的人。我從短劇走出來，被稱為‘短劇女王’，但這並不意味著我要立刻爭取什麼體量的女一、女二，那不是我的追求。”

儘管外界認為她和龍導的外部合作好像減少了，實際上並非如此。她解釋道，每一個作品和每一場出演都需要時間來精心打磨與投入。每次洽談和見組，都是在慎重選擇作品和角色的過程，而這一切往往是外界看不見的。她表示，自己始終傾向於挑選那些真正能觸動她的角色和故事，而不是盲目地追求曝光度或角色的體量。

她笑了笑，緩緩說道：“如果潑天的富貴砸向我，我一定能接得住。但如果沒有，那就說明緣分未到。”這不是謙虛，而是一種透徹的自知。她不急於成為影視圈的新寵，她相信，真正的機會從不需要追逐，而是等待彼此的相遇。

她的從容，讓龍導點了點頭。“我們從不強求，每一步，都是順勢而為。”她望向窗外，陽光灑落在桌面上，眼神清晰而堅定。“我們只做太陽的核，讓光芒散射出去，去點亮更多的地方。”

在資本洪流席捲而來之時，有人選擇隨波逐流，而她們，始終在鑄造自己的船。徐藝真和龍導，在這個浮躁的行業裡，選擇了一條相對“緩慢”的道路——精細化創作，穩紮穩打，拒絕盲目擴張。她們深知，時間最終會證明，堅持內容至上的人，永遠不會被遺忘。

“龍壹隻做太陽的核，像太陽光四散一樣去連結……”她們的目光清澈堅定，步伐也從未停歇。短劇的邊界，正被她和她的團隊不斷拓展，從流量時代的快消品，到如今逐步建立起更深層次的敘事模式。

徐藝真和龍導相信，短劇不僅僅是短暫的娛樂消耗品，而是一種真正屬於新時代的敘事方式。

她們雖然熱愛定制短劇，但也常常需要帶著“鐐銬”跳舞，和我們廣告人一樣。雖然創作空間有限，但在無數的妥協與堅持中，她們依然能在夾縫中找到創作的自由。

或許有一天，短劇將登上更廣闊的舞臺，熠熠生輝，而她們，依舊會站在最前沿。